- Расскажите, пожалуйста, об истории вашего театра.
- Театр «Йух» был создан в 1989 году при Азербайджанском Драматическом театре по инициативе Вагифа Ибрагимоглу и Гасанаги Турабова. Название театру дал ритуально погребальный обычай древних тюрков. Когда умирал кто-либо из видных личностей того времени – правителей, полководцев, то приглашались специальные актеры, которых называли «йухчулар». Они устраивали театрализованные представления, в которых рассказывалось о жизни умершего, его подвигах. Такая форма позволяет импровизировать, она и была взята за философскую основу, а также дала имя нашему театру.
- Какие ваши постановки наиболее любимы зрителями?
- В разные годы нашим зрителям нравились различные постановки, но, судя по отзывам, наиболее популярным был спектакль «Отелло».
К сожалению, после того, как мы переехали из Аздрамы в новое помещение, этот спектакль пока не ставили, так как не смогли адаптировать его к нашей сцене. Очень хорошие отзывы были на произведение Чехова «Вишневый сад», которое идет у нас под названием «Первый акт». Был также интересный проект «Мən Məhəmməd Fizuli», который был поставлен восемью режиссерами – Вагифом Ибрагимоглу и его учениками режиссерами.
В нашем репертуаре сегодня также идут: спектакль «Салам», поставленный на основе стихотворения Шахрияра «Гейдар бабайа салам», «Ачар», по мотивам поэмы Низами «Сокровищница тайн», постановка «Огул» на тему эпоса «Деде Коркуд».
- Как прошли гастроли вашего театра в Египте?
- Мы недавно вернулись с гастролей из Египта, где с 10 по 20 октября проходил фестиваль экспериментальных театров. В нем приняли участие коллективы из Польши, Южной Кореи и других стран. Должен с гордостью отметить, что уровень нашего театра на голову выше тех коллективов, работу которых мы там увидели. Часто идешь на спектакль, покупаясь на его рекламу, после просмотра же понимаешь, что тебя просто обманули. То есть уровень соответствует лишь третьесортному театру, а никак не тому, о котором заявлялось в афише.
Сегодня мы достигли хорошего уровня и должны искать себе оппонентов в европейских странах – Англии, Германии, Франции, Испании. Сегодня наш театр - единственный экспериментальный театр такого профиля на весь Кавказ.
Я не знаю, что сегодня происходит с театрами в Армении, но, насколько мне известно, у них нет ничего подобного. В Грузии, несмотря на сильную театральную школу, все постановки основаны на театральной школе Брехта. В других направлениях они не работают, а такого театра, как «Йух», у них нет и подавно. Есть, конечно, некоторые попытки делать что-то новое, но опять-таки, в рамках Брехтовской школы.
Даже в Азербайджане театр «Йух» - феномен, так как наша театральная школа построена на системе Станиславского. В разное время, в разных театрах были талантливые актеры и режиссеры, которые вели творческие поиски и пытались ввести некоторые новшества в свою работу, но опять же - не выходя из пресловутой системы Станиславского.
- Сегодня в мире бытует мнение, что профессией актера, художника, музыканта много не заработаешь. И человек, избравший такое будущее, якобы заранее обрекает себя на нищету. Вы согласны с этим?
- Во-первых, резко сказано – «обрекать»! Не могу сказать о других творческих профессиях, но что касается актеров, то во всем мире - и в Европе, и в Америке актеры театра никогда не зарабатывали больших денег. Правда, есть исключения – это театр на Бродвее в Америке и Театр «Вэст Энд» в Лондоне. Но, как известно, они ставят чисто коммерческие проекты.
Актер зарабатывает свое мастерство в театре, на сцене, а «тратит» себя в кино, где можно хорошо заработать. Такие великие актеры, как Аль Пачино, зарабатывая миллионные гонорары в кино, никогда не оставляли театра, хотя в театре никогда никто не заплатит столько, сколько в кино. Но именно в театре актер может проявить свой талант в полной мере, только театр дает профессиональный рост и возможность состояться, утвердиться, как актер. Так артисты и держатся – в кино зарабатывают деньги, в а театре растут в творческом плане. Хотя, если проводить сравнения с нашей страной, то, конечно же, есть определенные нюансы. Это разница в социальных условиях, у актеров на Западе есть профессиональные льготы, страховки и т.д.
- На каком языке вы показываете ваши постановки за рубежом?
- На азербайджанском. Но мы стараемся делать наши спектакли на том определенном уровне пластики, когда визуально любой сможет понять, о чем идет речь. Большая часть нашей публики – это работники посольств, иностранных фирм. И они приходят на наши постановки и понимают их, зачастую не зная азербайджанского языка. Потом приводят своих друзей, и даже высказывают свои определенные мнения по той или иной пьесе. Эти высказывания очень ценны для нас.
18 октября этого года нам исполнилось 20 лет. Мы несколько, правда, опоздали с подготовкой к юбилею театра, так как дорабатываем наш зал – техническое оборудование, свет, звук, одним словом, готовим театр к бенефису, который намереваемся отметить спектаклями как старыми, так и новыми. Мы приглашаем всех на наши спектакли. Тем более, что только в нашем театре после просмотра мы устраиваем дискуссии, которые иногда длятся больше, чем сам спектакль.
Мелек Велизаде
Day.Az |
